“Wenn ich nicht fliegen kann, lass mich singen.” – Stephen Sondheim
Das bin ich
Geboren und aufgewachsen in Kanada
Obwohl ich mit meinen Eltern und drei Brüdern auf einer Präriefarm in Manitoba aufgewachsen bin, mitten in den Weizenfeldern, war meine gesamte Kindheit von Musik geprägt, und so war die Bühne – ich spielte Klavier und sang bei den örtlichen Musikwettbewerben – von Anfang an mein Tummelplatz.
Wahrscheinlich habe ich schon gesungen, bevor ich sprechen lernte. Das Aufwachsen in einem Dorfmädchenchor (weit über das “normale” Maß hinaus) und das Singen und Klavierspielen für unsere Kirchengemeinde, in der die Musik im Mittelpunkt unserer Gottesdienste stand, waren “nur” normale Dinge, die wir taten. Wie Sie sich vorstellen können, waren meine Leidenschaft und meine Berufung von Anfang an vorbestimmt – in der Tiefe meiner Seele wollte ich das Leben der Menschen mit dem Klang meiner Stimme und den Worten meines Herzens berühren. Ich glaube, das ist es, was wir meinen, wenn wir sagen, dass wir “aus dem Herzen singen”. Diese positive Kraft der Leidenschaft und der zielgerichtete Wunsch gaben mir die Energie, unaufhaltsam zu sein – manche nennen es “Kontrollfreak”. Ich bin jedoch ein großartiger Teamplayer und liebe es, Kontakte zu knüpfen und Brainstorming zu betreiben, vor allem mit jüngeren Menschen, weil sie in die Zukunft blicken und sich weiterentwickeln wollen. Das mit der Kontrolle hat, glaube ich, mit mir zu tun, denn ich wusste schon immer, was ich will und wo ich hin will. In diesem Sinne ist es verdammt toll, ein “Kontrollfreak” zu sein!
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Als Kind nahmen mich meine Eltern mit in die “große” Stadt zu Konzerten der Symphoniker und auch zu einem Kinderchor aus Deutschland – dem Obernkirchen Kinderchor – mit dem Spitznamen “Engel mit Zöpfen”. Ich war fasziniert von ihren Liedern und ihrem Klang, und als ich später nach Deutschland zog, suchte ich sie auf und fand sie auch – eine Geschichte für sich. Als ich 16 wurde, war es mein größter Wunsch, das renommierteste private Musikinternat in unserer Provinz zu besuchen. Dieser Wunsch wurde mir erfüllt, obwohl dies natürlich bedeutete, dass meine Familie finanzielle Opfer bringen musste, um über die Runden zu kommen. Für uns alle: eindeutig ein MUSS!
Nach der High School, wo ich meinen ersten formellen Gesangsunterricht erhielt und bereitwillig um 6 Uhr morgens aufstand, um noch vor dem Frühstück zur Kammerchorprobe zu gehen und mich dann durch den Tag und die Nacht zu singen, studierte ich Musik an der Hochschule meiner Wahl in unserer Hauptstadt Winnipeg. Was für eine tolle Zeit, Opern und Oratorien zu singen und das Bühnenleben zu genießen – eine unvergessliche Zeit. In dieser Zeit begann ich meine Pläne, nach Deutschland zu gehen, um bei meinem geliebten Prof. Lindenbaum in Detmold zu studieren. Ich hatte seit meiner Jugend von ihm gehört und verbrachte jeden Sommer nach der High School in Ontario bei den Meisterkursen seiner Opernschule. Seine Einladung, bei ihm zu studieren, hatte für mich oberste Priorität, und nachdem ich die nötigen Mittel besorgt und alle meine Habseligkeiten in einen Koffer gepackt hatte, ging ich an Bord der Aleksandr Pushkin und fuhr 10 Tage lang vom Hafen in Montreal bis nach Le Havre, Frankreich, wo ein Zug mich nach Detmold brachte. Die Bauerntochter landete in ihrem Traumland, ihre Träume entfalteten sich vor ihr, und alles, was sie tun musste, war hart zu arbeiten und ihren Traum zu leben! Meine Großmutter steppte mir eine warme Decke, die ich mitnehmen durfte, und meine Eltern gaben mir, am Tag nach unserem großen Familientreffen anlässlich ihres 25-jährigen Hochzeitstages und meiner “Bon Voyage”, ihren Segen. Am Flughafen klingen mir immer noch die weisen Worte meiner Mutter in den Ohren: Schaue einem Deutschen nicht zu tief in die Augen. Das war im Jahr 1976. 1978 reiste ich mit diesem jungen deutschen Mann nach Hause zu einem Familientreffen der Familie meiner Großmutter Mary. Mein zukünftiger Ehemann (ebenfalls Musiker) war, gelinde gesagt, verblüfft, als wir uns alle im Saal versammelten, um den gesamten Messias “zum Spaß” zu singen – ungeprobt mit Sängern und Instrumenten. Singen war “nur” ein Teil unseres Lebens, und ich war die erste in unserer großen Familie, die den großen Schritt in die Welt der professionellen Musiker wagte… nach Europa.
Leben in Deutschland
An der Hochschule in Detmold begannen meine Bühnenauftritte mehr oder weniger zeitgleich mit dem Studium 1976 und dauerten in dieser Form bis 1984, als ich mein Konzertexamen mit höchster Auszeichnung mit den „Vier letzten Lieder“ von Richard Strauss und „Das Marienlebe“ von Paul Hindemith abschloss. Mein Mann und unsere beiden Söhne waren unter den zahlreichen Zuhörern, die mich bei der Erfüllung meines Herzenswunsches anfeuerten.
Nach dem Abschluss meines Studiums in Detmold setzte ich meine Arbeit mit Floriana Cavalli in Mailand fort, die mich zu italienischer Klangpracht inspirierte. Was als einmaliger Besuch gedacht war, wurde zu einer längeren Zeit des intensiven Lernens und Wachsens in dieser italienischen Gesangstradition. Ich bin zutiefst dankbar für diese Gelegenheiten und ihre tiefgreifende Wirkung. Die Bauerntochter aus den Weizenfeldern Manitobas erlebte eine Verwandlung, die sie lehrte, dass es sich lohnt: Tu es und gib niemals auf!
Als freischaffende Musikerin zu singen, gab unserer Familie die Freiheit zu wählen, wo wir unsere Zelte aufschlagen wollten…und diese Wahl fiel auf das Gehöft meines Mannes. Mit all unseren Habseligkeiten, diesmal in “mehreren” Koffern und unserem Blüthner-Flügel, beluden wir den 7,5-Tonner und fuhren in den Sonnenuntergang, um am nächsten Morgen mit unseren zwei- und vierjährigen Jungs in Schifferstadt aufzuwachen. Wir arbeiteten hart daran, unser Berufs- und Privatleben weiterzuentwickeln und begrüßten nach einigen Jahren unseren dritten Sohn Benjamin in der Familie. Unsere Söhne haben das “Familienunternehmen” übernommen und zeichnen sich als professionelle Waldhorn-, Tuba- und Posaunen-Orchestermusiker aus.
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Wenn ich heute zurückblicke, denke ich, dass die -30°-Winter in Kanada (unterschwellig) auch für meinen Umzug nach Deutschland verantwortlich waren, da sie mich für stressige Zeiten abhärteten und mir die Möglichkeit gaben, meinem Vater zu beweisen, dass ich es wert war, als Bauerntochter bezeichnet zu werden, da ich eine Leidenschaft für Gartenarbeit entwickelte. In diesem Fall bin ich keine Multitaskerin – wenn ich Unkraut jäte oder Rosen beschneide, tue ich genau das und nichts anderes! Das ist ideal, um den Kopf frei zu bekommen von jeglichem Stress.
Die Zusammenarbeit mit der Königin der Nacht und Leonore, Agathe, Dido und der Gräfin – um nur einige zu nennen – hat zweifellos meine Sehnsüchte erfüllt und mein Herz erfüllt. Diese Diven inspirierten und beeinflussten nicht nur mein Leben auf der Bühne, sie gaben mir auch das Rückgrat und das Fachwissen als Backstage-Diva, die junge angehende Sängerinnen und Sänger erfolgreich zu unterrichten. Diese Diven spielten eine immense Rolle in meinem erfüllten Leben als freischaffende Künstlerin. Die intensiven Jahre als künstlerische Leiterin und Mitbegründerin verschiedener Institutionen (Juventus Vocalis, Domsingschule Speyer, Internationales Chorfestival “Touch the future” und Musical StarT Competition, um nur einige zu nennen…) sowie die Gründung meiner Musiktheaterschule “Bühne frei” im Jahr 2010 haben mir die Erfahrung und das Fachwissen vermittelt, die ich in meiner täglichen Arbeit als Vocal Coach und Pädagogin einsetze. Ich hatte das Privileg, die letzten 3 Jahre, am Complete Vocal Research Institute in Kopenhagen zu wachsen und zu lernen, wo ich mein CVT-Lehrdiplom absolvierte und so viele weitere Namen und Genres zu meiner Liste inspirierender Diven hinzufügen konnte! “Step into YOUR Spotlight” ist daraus entstanden – mein Flaggschiff-Coaching-Programm, sowie exklusive Vocal-Packages mit den folgenden Themen: “Belcanto can belto” – Jenseits der künstlerischen Grenze! und Crossover Vocal Training.
Es ist immer wieder eine tolle, inspirierende Reise, mit meinen Mentoren und Coaches weiter zu arbeiten! Es ist nur natürlich, während der gesamten Karriere weiterhin Unterricht zu nehmen oder mit einem Gesangslehrer zu arbeiten – wir alle müssen die Software von Zeit zu Zeit aktualisieren, um etwas über die Entwicklung der Stimmforschung und unsere eigenen stimmlichen Veränderungen zu lernen. Es ist auf jeden Fall wichtig, im Laufe der Jahre des Singens Anpassungen vorzunehmen. Wie Johan Botha einmal sagte: “…love the Art and the Process!”
Meine kanadische Neugier hat mich auf dieser nie endenden Suche nach Wissen und meinem Bestreben, die bestmögliche Backstage Diva für mein Publikum und meine Sänger zu sein, weit gebracht…ein tief empfundener Wunsch, zu teilen und an etwas teilzuhaben, das größer ist als wir selbst. Ich glaube, dass das, was wir tun, wichtig ist und einen Zweck auf diesem Planeten Erde hat. Das ist mein Verständnis davon, die Herzen unserer Zuhörer und Sänger zu berühren und ihre Herzen und ihren Verstand für mehr von der süßen Güte zu öffnen, für die es sich lohnt, hier zu sein: “Schönheit zu erkennen und mehr Liebe zu haben, mehr Mitgefühl, mehr Sanftmut, mehr Güte – kurz, mehr LEBEN.”
“Manche von uns werden mit Musik in den Adern geboren. Wo selbst die Stille zwischen den Noten zu spüren ist und Worte durch unsere Seele pulsieren. Während die Rhythmen des Lebens durch unsere Herzen schlagen und süße Melodien in unseren Köpfen spielen.” (Autor unbekannt)
Ich bin unendlich dankbar für jede einzelne Gelegenheit, die sich mir bietet, um meine Leidenschaft mit meinen Kindern, Enkeln, meiner Familie und meinen Freunden zu teilen…meinem Stamm auf diesem Planeten. Ihr gebt mir ein Gefühl der Zugehörigkeit und die Energie, weiterzumachen! Ich bin gesegnet! “Sei furchtlos bei deiner Suche nach dem, was deine Seele entzündet!”
Eure Backstage Diva
“If music be the food of love, sing on, sing on!” – Henry Heveningham
